Travail avec Björk
Elle a réalisé la robe portée sur les pochettes de Crystalline, Biophilia ainsi que pour les photos promotionnelles de l’album.
À propos de la robe
Iris van Herpen described the design process of this dress : ’We first made a well-fitting dress of black fabric, that followed the shape of the body to the knees. Upon that dress there is a more complicated pattern of handiwork. They are all separate pieces of dark, aubergine leather with a gold foil treatment on the back. The pieces were hand cut into tiny [half-centimeter] strokes. Half of the strokes were turned 180 degrees to the left side and the other half were turned the other way. Then they were sewn together so that they stayed [in place] after they were hand-sewn onto the dress. All together they create a pattern of reflection that comes from the back of the leather, because they are turned at some points. It was a big puzzle to make the pattern connect with the body shape, but it looked quite natural in the end’.
kerrytaylorauctions.com
Robe portée lors des MTV O Music Awards (Octobre 2011)
Une de ses créations a également été portée lors de la résidence Biophilia à New York (février-mars 2012)
À propos de la robe
’Actually, my most favourite custom-made dress is the latest dress that I made for Björk. We made a dress from many semi-transparent electric blue sheets that were all layered to create a shape of a shell. The angle of light makes the dress change from a very dark, dark blue to a reflective bright blue...I need to [avoid getting] stuck in my own little bubble or in the small world of fashion. I need it to not get crazy. I believe if you do a collaboration the right way with the right people there isn’t any limitation for your own creative pursuits. My creative processes are triggered/enriched by collaborations’. This dress took 4 months to complete.
kerrytaylorauctions.com
Robe lors de la cérémonie des Webby Awards (Mai 2012)
Robe lors du Roskilde Festival au Danemark (Juillet 2012) + Résidence Biophilia à Paris (Février 2013)
Robe lors de la Résidence Biophilia à Paris (Février 2013)
Concert au Carnegie Hall pour la tournée Vulnicura
- Photo : Chad Batka - New York Times
Les deux robes portées dans le film Black Lake
Iris Van Herpen à propos des 2 robes
“Sometimes I make a dress for her that is based on a design that I already did, but this was more customized, where she really explained to me the concept of the song and the video and the artwork that she wanted to make for MoMA. It was really from scratch, from the beginning on, and [the pieces were in both] materials and techniques I never did before. It was really for her and the concept of the song.”
“I didn’t want to have a really smooth dress”
“I wanted it to be raw, and that’s why we did all the pleating by hand. I [wanted] it to fit with the rocks and the landscape of Iceland.”Style - Mars 2015
Robe portée lors du Dj set surprise pour les 10 ans d’Iris Van Herpen à Paris le 3 Juillet 2017
Robe portée lors de l’émission Later with Jools Holland
Robe nommée Sphaera portée pour les rappels du spectacle Cornucopia
Iris Van Herpen à propos de Cornucopia
The ‘Sphaera’ dress is inspired by a future orchid-avatar that is hovering like an aura around her body, and continuously changes shape in harmony with Björk’s movements.
During the performance the dress turns into a bioluminescent creature, in collaboration with light artist Nick Verstand.
Björk à propos d’Iris van Herpen et de la robe Sphaera
When I first approached Iris about the project I told her about this album I had made which was an attempt to make a soundtrack to an island. It was some sort of a sci-fi tale which is sort of after the apocalypse or how we’re gonna deal with global warming. We would all go together to this island and start anew where species would have merged, there would be mutants between birds and plants and humans. Outcame this fantastic dress that is light like a plant but also has bird feathers on it, it’s incredible. Obviously when I sing I need to be able to breathe so i need to expand my lungs as much as possible and i need to put ahold a microphone, and i do talk a lot about that with people that make my dresses that I need to be able to sing. I think when I put the dress on I kind of embody her splendidness and it kinda like makes you feel more in tone with the whole project and the whole theme of the show. I’m incredibly honored to be still collaborating with her, it definetely makes me sing better.
bbc.co.uk
Interview
Qu’est-ce qui vous inspire ?
Ce qui m’entoure, les gens avec lesquels je travaille, l’architecture, une chorégraphie sur laquelle j’ai travaillé, un dessin, un concept, une technique aussi, comme l’impression 3D.
Mais je peux aussi trouver des idées dans une grotte sombre. La source de mon inspiration est en général quelque chose d’invisible. Ma collection "Radiation Invasion" s’inspire ainsi des radiations autour de nous, "Voltage", des énergies enfermées dans le corps, "Micro", du monde infinitésimal qui nous entoure...
Vous collaborez avec des gens d’univers très différents, architectes ou scientifiques. Comment cela s’est-il intégré à votre processus créatif ?
Cela a été une étape importante pour moi. Je suis de moins en moins timide, mais je n’imaginais pas collaborer avec des gens, encore moins venus d’un autre milieu que celui de la mode. Mais pour ma collection "Crystallization", j’ai travaillé avec trois architectes. Deux d’entre eux m’ont demandé de dessiner une robe qui s’inspire d’un de leurs immeubles. Cela m’a ouvert des perspectives. Ils travaillent sur des projets à très long terme. Ils m’ont fait réaliser combien la mode avait des cycles courts.
Désormais, je ne pense plus seulement en termes de collections mais de projets à long terme. On développe une idée jusqu’à ce qu’elle soit aboutie et on l’utilise quand elle est prête.
Parlez-nous de ces collaborations scientifiques, qui intriguent beaucoup...
Ce qui se passe dans la science et la biologie est passionnant. Vie et création se rapprochent. En tant que designer, comment ne pas être passionnée par l’idée de créer dans le futur quelque chose de partiellement vivant ? Des architectes travaillent aussi sur l’architecture vivante, mais dans la mode cela serait un réel progrès : imaginez une robe faite à votre corps et qui évoluerait avec lui.
Je ne réfléchis pas seulement en termes d’esthétique, même si c’est très important, mais aussi en termes de processus créatif : comment fera-t-on les vêtements dans le futur ? Aujourd’hui, nous utilisons du fil et une aiguille et cela influe sur le design. Mais, si on pense à une autre façon de fabriquer, alors le design change aussi, car il naît de ce qui est technologiquement possible. J’aime travailler avec des scientifiques et des biologistes, car ils m’offrent progressivement de nouvelles possibilités.
Ces incursions dans la science sont donc, selon vous, un moyen de faire avancer la mode...
Oui, je pense. Si on ne va pas vers de nouvelles techniques et de nouvelles matières, on continuera à répéter les mêmes styles. Même si le résultat est très beau, on tourne en rond. Pour moi, il est aussi important de perdre le contrôle. Avec une méthode inconnue, c’est la surprise. C’est une lutte, mais une belle lutte, que le résultat soit bon ou mauvais. Et cette phase expérimentale est amusante.
Vos créations ont un rapport au corps, à l’organique, assez particulier. Comment l’expliquez-vous ?
Je crée une robe avec en tête un corps, ses mouvements, la façon dont les matières réagissent avec lui et avec la lumière. J’ai le sentiment que nous sous-estimons la valeur du corps, dans un environnement où le cerveau domine. Tout notre savoir n’est pas dans notre tête, il est aussi dans notre corps, c’est un équilibre sain. Je vais reprendre les cours de danse, car j’ai besoin de retrouver cet équilibre qui m’apportera des choses auxquelles je ne peux pas penser maintenant.
(...)Le Monde
Do you have any special clients ?
I think one of my most special clients is Björk. I’ve made something for her for almost each collection. Everything is custom.
You’ve dressed Beyoncé and other entertainers as well.
With a lot of people I have dressed, like Lady Gaga, it’s more like you make something for a show. But with Björk it’s more like a collaboration. She explains to me where she is at that moment, and where she wants to go, and then she really asks me, “Can you design a dress inspired by that ?” It’s such a big challenge to dive into her world.
What’s the favourite thing you’ve made for her ?
I just made two pieces for her MOMA exhibition. Those two are my favourite so far.i-d.vice.com - novembre 2014
Iris Van Herpen à propos du clip Black Lake
“Sometimes I make a dress for her that is based on a design that I already did, but this was more customized, where she really explained to me the concept of the song and the video and the artwork that she wanted to make for MoMA. It was really from scratch, from the beginning on, and [the pieces were in both] materials and techniques I never did before. It was really for her and the concept of the song.”
“I didn’t want to have a really smooth dress”
“I wanted it to be raw, and that’s why we did all the pleating by hand. I [wanted] it to fit with the rocks and the landscape of Iceland.”Style - Mars 2015
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